Тема
Творчество неотделимо от деятельности человека, оно проявлялось с самых ранних времен и доныне: в высоком искусстве — в росписях Леонардо да Винчи, музыке Моцарта и фресках Микеланджело, в народном быту — в фольклоре, народных песнях, украшениях изб и вышивках на одежде. Библия свидетельствует о том, что произведения искусства всегда высоко ценились. В книге Бытие 37 мы читаем о богатой разноцветной одежде, которая указывала на высокий статус младшего сына Иакова, возвышая его над братьями (см.: Быт 37:3–4, 23). А Исход 31:1–11 повествует о Веселеиле и других мастерах, кому было поручено построить и украсить скинию, место поклонения Богу. Веселеил — первый человек, о котором говорится, что он был исполнен Духом Божьим, и это подчеркивает значимость его ремесла. Творчество всегда было отличительной чертой человека, а возможность посвятить ему свою жизнь — привилегией, доступной единицам.
С недавнего времени стало появляться все больше творческих профессий, многие из которых связаны с дизайном. В постоянном соревновании с конкурентами внешний вид продукта, его упаковка и реклама стали столь же важными элементами, как и его содержимое, поэтому можно сказать, что профессия дизайнера востребована сегодня самой жизнью. Интернет также играет важную роль в доступности творчества, так как он дает возможность любому человеку делиться своими работами и находить сообщество по интересам. К тому же с его помощью можно научиться рисовать и творить, даже не имея доступа к компетентным преподавателям. Количество потребляемого контента невероятно возросло, цифровое искусство так или иначе вошло в нашу повседневную жизнь, а значит, больше творческих людей могут заниматься любимым делом.
Существует много разных способов создавать произведения искусства — это и рисование, и фотография, и создание мультфильмов и спецэффектов, лепка, скульптура, моделирование одежды, проектирование зданий и так далее. Появление цифровой живописи поменяло представление людей об искусстве. Сперва человека, который использует компьютер для рисования, называли лентяем, а его творчество — подделкой, утверждая, что весь труд проделан компьютером. Но это не так. Использование компьютерных технологий ускорило и упростило процесс создания работ, однако технологии остались лишь инструментом: каждый этап создания произведения по-прежнему зависел от воли и таланта человека.
Еще несколько лет назад и речи быть не могло о том, чтобы внедрять искусственный интеллект в художественные сферы. Появление первых созданных нейросетью изображений людей со множеством пальцев и искаженными лицами вызывало только смех. Однако технология быстро развивается, и сейчас часто можно встретить в социальных сетях видео, сгенерированные нейросетью, которые не сразу можно отличить от сделанных человеком.
Этичность использования генеративного искусственного интеллекта в искусстве вызывает множество дискуссий. Технология построена на загрузке в нейросеть огромных объемов информации, после чего она ее обрабатывает в соответствии с запросом и выдает результат. Смущение вызывает использование информации, которую загружают в нейросеть, так как это происходит без ведома авторов информации — как текстовой, так и визуальной. Авторы и художники озабочены воровством их контента.
Искусственный интеллект может быть полезным инструментом как в руках дизайнеров, так и людей других творческих профессий. Однако на данный момент нет законов, которые бы регулировали использование искусственного интеллекта. Непонятно, кому принадлежит авторство работы, сгенерированной нейросетью, а следовательно, кому принадлежит и награда за труд. В том числе неизвестно, кто отвечает за ошибки искусственного интеллекта, когда его используют в работе. Ведь робота нельзя оштрафовать или посадить в тюрьму, а значит, он и не может быть ответственен за свои действия.
Решения этих вопросов еще нет, а прогресс не стоит на месте. Профессионалы, которые не используют нейросеть, могут очень скоро оказаться позади своих конкурентов, поэтому сегодня многие творческие люди учатся эффективному использованию новых технологий. Нейросеть может помочь на этапе создания идей, обобщения больших объемов информации, альтернативных вариантов и полировки итоговых. Однако если в каждом из этапов не будет участвовать человек, ценность работы теряется, ведь искусственный интеллект, создавая что-то, не генерирует новое, и в этом нет послания, он только обрабатывает информацию, которой уже располагает.
Творческий процесс с использованием нейросети выглядит чисто и аккуратно, но это приводит и к тому, что работа начинает выглядеть шаблонно, теряет свою изюминку. Эмоциональность искусства и передача послания через несовершенство творчества воспринимается как изъян, а не как выражение уникального внутреннего мира человека. Бог создал его по Своему подобию (см.: Быт 1:27), а значит, заложил в него стремление к творению нового. Новые инструменты должны помогать человеку высвобождать креативность, которую Бог вложил в него, а не ограничивать ее.
Фото: gettyimages.ru
